The blue monochrome works are an attempt to reach the origin of existence, beyond the visible topography of the surface.
In these works, color itself—blue—is essential. I regard water as the most fundamental substance of life: without water, there can be no life. Water conceives, sustains, and, even through disappearance, enables the cycle of renewal. The color blue, which embodies water, brings a sense of calm and stability to the human spirit.
In these works, color itself—blue—is essential. I regard water as the most fundamental substance of life: without water, there can be no life. Water conceives, sustains, and, even through disappearance, enables the cycle of renewal. The color blue, which embodies water, brings a sense of calm and stability to the human spirit.
Water constantly changes its form. It moves across boundaries as solid, liquid, and vapor; it flows, encounters other elements, and eventually returns to the source of all life. This fluidity and cyclic nature resemble the patterns of human life and emotion. Though our individual experiences appear different, they ultimately meet again within recurring patterns of variation. Like water, our emotions and lives flow and transform, yet remain connected at their core.
In my practice, blue is not merely a choice of color—it symbolizes vitality itself. It reveals that humanity and nature are not separate, but arise from the same origin. The electric currents of lightning intertwine to form map-like shapes of nature, which in turn connect back to water as a primordial existence. Through this process, my work expands from the personal realm of life and emotion toward the larger structure of nature and life itself.
파란색 단색 작업은, 표면 위에 드러난 지형을 넘어 존재의 근원에 닿으려는 시도다. 이 작업에서 중요한 것은 파란색이라는 색이다. 나는 물을 생명의 가장 원초적인 물질이라 여긴다. 물이 없다면 생명도 존재할 수 없다. 물은 생명을 잉태하고, 유지하며, 소멸 속에서도 다시 순환하게 한다. 그리고 그 물을 나타내는 색, 파란색은 인간에게 안정과 평온을 주는 색이기도 하다.
물은 형태를 끊임없이 바꾼다. 고체, 액체, 기체로 변하며 경계를 넘나들고, 흐르며 다른 것들을 만나고, 결국 모든 생명의 근원으로 되돌아간다. 이 유동성과 순환성은 인간의 삶과 감정과도 닮아 있다. 삶의 세부적 경험들은 다르게 나타나지만, 결국 반복과 변주의 패턴 속에서 다시 만난다. 물처럼, 우리의 감정과 삶도 흘러가면서 다른 형태로 나타나지만 본질은 이어져 있다.
내 작업에서 파란 단색은 단순히 색채의 선택이 아니라, 생명력 그 자체를 상징한다. 그것은 인간과 자연이 분리된 것이 아니라 하나의 동일한 근원에서 비롯되었다는 사실을 드러내고자 한다. 번개의 전류가 얽히며 지도 같은 자연의 형상을 만들고, 그 자연은 다시 물이라는 근원적 존재와 이어진다. 이렇게 나의 작업은 개인의 삶과 감정에서 출발하여, 자연과 생명이라는 더 큰 구조로 확장된다.
Le cycle des traces 50
2025, Pigment with Korean paper on canvas, 89 x 116 cm
Le cycle des traces 20, 2025, Pigment with Korean paper on canvas, 60 x 73 cm
Le cycle des traces 20, 2025, Pigment with Korean paper on canvas, 73 x 60 cm
Le cycle des traces 20, 2025, Pigment with Korean paper on canvas, 60 x 73 cm
Le cycle des traces 20, 2025, Pigment with Korean paper on canvas, 73 x 60 cm
